«ΠΡΟΣΜΟΝΗ» | O Χρήστος Παλαμήδης στην Μηχανή

Με αφορμή την έκθεση φωτογραφίας με τίτλο «ΠΡΟΣΜΟΝΗ» στο Θέατρο ΑΛΦΑ

Ο ζωγράφος Χρήστος Παλαμήδης γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε στην Α.Σ.Κ.Τ με καθηγητές τον Χρόνη Μπότσογλου στην ζωγραφική και Γιώργο Ζιάκα στην σκηνογραφία.

Πήρε πτυχίο το 1993 και εργάζεται ως καθηγητής καλλιτεχνικών στο Ναύπλιο από το 1995.

Το 2007 εργάστηκε ως αναπληρωτής καθηγητής σκηνογραφίας στην Α.Σ.Κ.Τ.

Έχει πραγματοποιήσει αρκετές ατομικές εκθέσεις στην Αθήνα και στο Ναύπλιο.

Διατηρεί προσωπική ιστοσελίδα : http://www.christospalamidis.com/

-Γιατί ξεκίνησες να φωτογραφίζεις;

Ξεκίνησα να φωτογραφίζω από μια διάθεση να επικοινωνήσω με τις εικόνεςπου με περιβάλλουν καθημερινά. Αιτία για φωτογράφηση μπορεί να είναι οτιδήποτε με συγκινήσει εκείνη την ώρα. Συνήθως, γοητεύομαι από τον τρόπο που πέφτει το φως πάνω στα πράγματα, σε ένα αντικείμενο, σε ένα τοπίο, σε ένα πρόσωπο.

Το φως είναι εκείνο το οποίο μεταμορφώνει τα πιο ευτελή πράγματα, σε πολύτιμα...

Φωτογραφίζω βέβαια για να μοιραστώ αυτές τις εικόνες με τους άλλους ανθρώπους, κάτι το οποίο θεωρώ ότι είναι ύψιστη μορφή βιωματικής επικοινωνίας, ανώτερη και από τον λόγο: Δεν μπορώ να σας μεταδώσω την συγκίνησή μου από ένα υπέροχο ηλιοβασίλεμα με τα λόγια. Θα κάνω μια απλή περιγραφή.. Μια καλή φωτογραφία όμως, δεν περιγράφει απλά,αλλά μεταδίδει τα συναισθήματα που έχω γι αυτή την εικόνα με τρόπο βιωματικό.

-Τι θα δούμε στην έκθεση σου στο Θέατρο ΑΛΦΑ.

Η έκθεσή μου στο θέατρο Άλφα είναι ο καρπός μιας εικαστικής αναζήτησης με πρώτη ύλη την φωτογραφία.

Και λέω εικαστικής αναζήτησης γιατί είμαι ζωγράφος.

Στόχος μου είναι να φτιάξω μια ζωγραφιά.

Επομένως η επέμβαση στην φωτογραφία είναι το κύριο αίτημα.

Επεμβαίνω στην σύνθεση, στο χρώμα, και κυρίως στον τρόπο που πέφτει το φως.

Αυτό γίνεται με ψηφιακό τρόπο, εξ' ολοκλήρου στον υπολογιστή.

Οι ζωγράφοι ανά τους αιώνες ήξεραν πολύ καλά να φτιάχνουν μαγικές εικόνες, απίστευτης γοητείας και δύναμης, με όπλο τους το φως. Δείτε για παράδειγμα την λειτουργία του φωτός στους πίνακες του Ελ Γκρέκο. Η στους πίνακες του Καραβάτζιο. Ή στους πίνακες του Βερμέρ!

Ο κάθε ένας φτιάχνει μοναδικές ατμόσφαιρες επειδή χειρίζεται μοναδικά το φως.

Τα έργα της έκθεσης με τίτλο «Προσμονή» παραπέμπουν στους πίνακες αυτών των μεγάλων ζωγράφων.

Οι στίχοι-λεζάντες που συνοδεύουν τα έργα, είναι από τον ποιητή Πέτρο Λυγίζο, ο οποίος έγραψε στίχους για το κάθε ένα έργο ξεχωριστά, και τον οποίο ευχαριστώ θερμά!

Όλοι μαζί οι στίχοι συνθέτουν ένα ενιαίο ποίημα με τίτλο «Προσμονή».

Πρόκειται για την προσμονή μιας παρουσίας, γυναικείας - θεϊκής, η οποία θα δώσει νόημα και λόγω ύπαρξης στην ζωή.

-Τι σου αρέσει να φωτογραφίζεις

Τι μου αρέσει να φωτογραφίζω…

Θα αναφερθώ στα τελευταία έργα της έκθεσης, που συνοψίζουν λίγο πολύ την αγαπημένη μου θεματολογία.

Φωτογραφίζω νυχτερινά τοπία. Η γλυκιά ησυχία της νύχτας είναι ζητούμενο στα έργα αυτά.

Φωτογραφίζω έπειτα τον εαυτό μου και τον εντάσσω μέσα σε αυτή την ησυχία.

Υποδύομαι ρόλους: Στον πίνακα για παράδειγμα 'παλεύοντας με τον εαυτό μου', υποδύομαι δύο διαφορετικούς παλαιστές που παλεύουν μεταξύ τους στο ρινγκ.

Στον πίνακα 'Πλούσιος και φτωχός' υποδύομαι και τον άκαρδο πλούσιο και τον επαίτη.

Η ενασχόληση μου, ερασιτεχνική βέβαια, με το θέατρο έχει διεισδύσει κατά ένα τρόπο σε αυτή την δουλειά.

-Σαν καθηγητής Καλλιτεχνικών πιστεύεις ότι υπάρχει καλλιτεχνική παιδεία στο σχολείο;

Αυτή την στιγμή η παιδεία περνάει κρίση, όπως όλα τα πράγματα γύρω μας.

Στις δύσκολες αυτές εποχές, ναι υπάρχει καλλιτεχνική παιδεία.

Οι συνάδελφοί μου καθηγητές των καλλιτεχνικών καλούνται να μεταδώσουν αγάπη για την ζωή, για το χρώμα, για το σχέδιο, μέσα σε αντίξοες πολλές φορές συνθήκες.

Δεν προβλέπονται από το κράτος χώροι-εργαστήρια για το μάθημα.

Σε κάποια σχολεία δεν υπάρχουν αίθουσες προβολών για να μπορεί κάποιος καθηγητής καλλιτεχνικών να δείξει έργα ζωγράφων και να μιλήσει για την ιστορία της τέχνης.

Έτσι συνεχώς αναγκαζόμαστε να προσαρμόζουμε τις ανάγκες μας σε ό, τι το σχολείο μας παρέχει.

Παρ' όλα αυτά, ξέρω φιλότιμους συναδέλφους που κάνουν απίστευτα πράγματα με τα παιδιά, και τα παιδιά ανταποκρίνονται με πολύ ενδιαφέρον και αγάπη για το μάθημα.

Τα καλλιτεχνικά, μαζί με την μουσική, είναι τα μαθήματα που το παιδί έχει την ευκαιρία να έρθει σε επαφή με την ψυχή του.

Τις επιθυμίες του. Τα όνειρά του.

Το κράτος μέσα στο Καλοκαίρι έκανε κάποιες ενέργειες να περικόψει τις ώρες μας, και να περιορίσει το μάθημα μόνο στην πρώτη Γυμνασίου. Ευτυχώς ύστερα από τις δικές μας έντονες αντιδράσεις, και από μεγάλη μερίδα κόσμου, αυτό δεν συνέβη.

-Αποτελούν οι τέχνες διέξοδο από την κρίση;

Η κρίση βεβαίως δεν είναι μόνο οικονομική.

Είναι κυρίως ηθική, πνευματική. Έχουμε χάσει τον προσανατολισμό μας σαν λαός.

Η ενασχόληση του ανθρώπου με την τέχνη, είναι τόσο σημαντική όσο το φαί.

Μας απασχολεί το τι ποιότητα φαγητό θα φάμε, δεν μας απασχολεί όμως το τι ποιότητα θα έχουν οι εικόνες που θα δούμε καθημερινά.

Η τηλεόραση είναι η εικόνα του φαστ φουντ.

Ακατέργαστη αισθητικά εικόνα με άθλιο πολλές φορές περιεχόμενο. Όταν το τρως αυτό καθημερινά, θα αρρωστήσεις.

Η γνήσια καλλιτεχνική εικόνα έχει μέσα της ώρες δουλειάς και σκέψης!

Έχει βγει μέσα από αγωνία και πόνο για να εκφράσει την αλήθεια του ο καλλιτέχνης, αλλά και για το πως θα παρουσιαστεί στο κοινό.

Έχουμε προσωπική ευθύνη για το τι βλέπουμε και τι ακούμε.

Αν στρέψουμε την προσοχή μας λίγο, σε κάτι ποιοτικό, αυτό μεταφράζεται μέσα μας σε ποιοτικό συναίσθημα.

Δεν είναι μόνο οι εικόνες βίας και καταστροφής και φόβου που αναμεταδίδει συνεχώς η τηλεόραση.

Είναι και οι εικόνες αγάπης, τρυφερότητας, άπειρης ομορφιάς, που υπάρχει γύρω μας, αρκεί να έχουμε τα μάτια να τα δούμε!

Σε αυτή την δύσκολη εποχή χρειαζόμαστε αντιστάσεις.

Αλίμονο αν αφεθούμε στον φόβο, στον πανικό. Η αντίστασή μας πρέπει να είναι πρωτίστως η αρμονία μας με τον εαυτό μας, τους γύρω μας και τον Θεό. Πράγματα που τα έχουμε απολέσει και έχουμε βρεθεί σε απίστευτη μοναξιά και απόγνωση.

Η ενασχόλησή μας με τις τέχνες, προάγουν ακριβώς αυτή την αρμονία.

Δεν ξέρω αν αυτή η ενασχόληση μπορεί να μας βγάλει από την κρίση, όμως πιστεύω ότι μπορεί να μας κάνει να αντέξουμε την κρίση!

Διάρκεια έκθεσης
26/10/2013 - 1/12/2013

Ώρες λειτουργίας
Καθημερινά (εκτός Δευτέρας)
10.00 -13.00 και 17.30-20.30

Είσοδος Ελεύθερη

Θέατρο ΑΛΦΑ
Πατησίων 37 (απέναντι από το Πολυτεχνείο - πλησίον Μετρό Ομόνοια)
Γραφείο επικοινωνίας
Τηλ.: 210-5238742, 210-5221444
Fax: 210-5228321
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Web: www.thealpha.gr